Una mirada sobre el Arte Contemporáneo Argentino desde los años ‘60 hasta nuestros días. Los curadores seleccionaron 42 artistas que permiten visualizar claramente las distintas categorías que atravesó el arte argentino desde una criteriosa mirada. Los textos y las fotografías de las obras invitan a una lectura clara y fundamental del arte contemporáneo.

“Diálogo con imágenes� fue uno de los últimos espectáculos como solista que realizó Maria Fux a los 88 años. El sentido de este libro es plasmar el espectáculo desde la visión de la artista. Nos da, además, una clase magistral de Danzaterapia, especialidad creada por ella y difundida actualmente en el mundo entero. María Fux es bailarina, coreógrafa y danzaterapeuta de resonantes actuaciones en los escenarios más importantes del mundo. Posee una estética propia y una comprensión de la Danza como camino hacia la plenitud de las potencialidades expresivas que tienen todas las personas. A través de un trabajo creativo ha encontrado un método que logra cambios en la gente mediante el movimiento. Para María Fux las imágenes tienen sonido y los escuha danzando.

Ambos artistas logran desde sus inicios artísticos premios y menciones en reconocimiento a su labor creadora en el estudio del movimiento y de los fenómenos de la percepción. A comienzos de los ’70 Rodríguez y Benveniste habían formado un hogar y compartían círculos de acción en los que, pronto, repercutieron los efectos de la persecución ideológica. Sin embargo, con el correr de la década se originó un repliegue en sus producciones que dio lugar a una marcada transformación en la poética de cada uno. Tramas lumínicas, formas torneadas, juegos cromáticos, tallas, cajas de luz y color, espacios intervenidos producen un diálogo abierto con el espectador. Dos reconocidos artistas que forman parte del arte cinético argentino.

Registro de la obra de 30 artistas menores de 40 años, selecionados por los curadores: Rodrigo Alonso, Valeria González y Julio Sánchez, coordinado por Corina Bellati. Retratos de Rosana Schoijett y diseño de Andres Sobrino.

El libro presenta un conjunto de obras textiles y objetuales de la artista visual argentina Estela Pereda, reunido en torno a los temas de la memoria, lo femenino y la participación. Mantillas y manteles, adornos y bijouterie, antiguas fotografías, cintas y cabellos olvidados en los baúles de las mujeres de su familia son los materiales con los que la artista trabajó en sus obras. La edición incluye ensayos de Nelly Perazzo y Cecilia Fiel, críticas de reconocida trayectoria en el campo de las artes visuales.